新笔趣

表白（第4页）

“可以。”

周日早晨，九点五十分，敲门声响。我打开门，菲利克斯站在门外，手里提着一个用丝带系着的白色纸盒。

“早，露娜。这个……给你。”

我接过纸盒，丝带解开时散发出一股熟悉的甜香，巧克力、樱桃酒、奶油。

“黑森林蛋糕？”

“你上周无意中提起，说慕尼黑这家的黑森林蛋糕不如柏林一家店的正宗。我问了很多人，找到一家据说配方正宗的糕点店。”

上周的对话碎片浮现在脑海。在讨论间隙，我确实随口抱怨过慕尼黑一家咖啡馆的黑森林蛋糕樱桃酒味不足，奶油过于甜腻。甚至我自己都忘记了说过这句话。

但菲利克斯记住了。他不仅记住了，还特意去寻找更“正宗”的替代品。

“那家店在城西，离这里很远。根据慕尼黑的街区分布和交通情况，往返至少需要一小时。”

“步行可以穿过英国花园，风景很好，不觉得远。”他额角汗迹透露了实情。八月的慕尼黑依然闷热，长途步行绝不是轻松的事。

这是一个高成本的行为。时间成本、经济成本，以及注意力成本。他将我无意中流露的偏好，纳入了他的行动。

“谢谢。”我将蛋糕盒放在桌上，“但我现在不饿。”

“没关系，可以晚点吃。”菲利克斯立刻说，“我们先去艺术馆？”

艺术馆位于一栋新古典主义建筑内，大理石立柱，高穹顶，光线从顶窗倾泻而下，在抛光地板上投下几何状的光斑。

特展厅里人不多，墙壁上悬挂着文艺复兴时期大师的作品。

丢勒的《祈祷的双手》，线条精准如工程制图；荷尔拜因的肖像，面部比例经过计算；还有拉斐尔、提香的作品，每一幅都遵循着严格的透视法则。

“艺术是伪装成感性的理性。”我说，“这些画家首先是有几何学家，然后才是艺术家，就像音乐是伪装成听觉的数学。

我们在展厅里缓缓移动，从意大利文艺复兴走到德国文艺复兴，从宗教题材走到肖像画。菲利克斯对每一幅画的构图分析都精准而深入，他不仅能指出明显的透视点，还能发现画面中隐藏的几何关系：人物位置构成的三角形、视线方向形成的矢量、色彩明暗建立的梯度场……

“你学过绘画？”我问。

“小时候被迫学过。父亲说‘贵族子弟应该懂得欣赏艺术’，请了家庭教师。我讨厌调颜料、洗画笔，但喜欢构图和透视的部分。后来我发现，那些绘画原理和哲学中的结构主义、形式主义有相通之处。”他停顿了一下，“不过，和你用数学直接分析世界相比，这些都只是隐喻层面的接近。”